ΜΥΡΣΙΝΗ ΜΑΡΓΑΡΙΤΗ, ΣΟΠΡΑΝΟ
Η Μυρσίνη Μαργαρίτη γεννήθηκε στη Λάρισα, όπου ξεκίνησε τις μουσικές της σπουδές. Στη συνέχεια σπούδασε βιολί, αντίστιξη και τραγούδι στο Εθνικό Ωδείο στην Αθήνα, καθώς και Μουσικολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών. Έπειτα, με υποτροφία του Κοινωφελούς Ιδρύματος "Αλέξανδρος Ωνάσης" συνέχισε τις σπουδές της στο πανεπιστήμιο Mozarteum Salzburg, όπου ολοκλήρωσε με άριστα παμψηφεί 2 μάστερ στους τομείς "Λιντ – Ορατόριο" και "'Οπερα". Υπήρξε επίσης υπότροφος του Ιδρύματος Jürgen Ponto Stiftung.
Ήδη κατά την διάρκεια των σπουδών της ανέπτυξε μεγάλη συναυλιακή δραστηριότητα, ενώ εμφανίστηκε και στους ρόλους της Gretel (Hänsel & Gretel), Serpetta (La finta Giardiniera – Landestheater Salzburg σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Salzburg), Zerlina (Don Giovanni – Republic Theater, έτος Μότσαρτ) και Muzio (Giunio Bruto – τουρνέ σε Αυστρία, Γερμανία), Κοκκινοσκουφίτσα (Η κοκκινοσκουφίτσα και ο καλος λύκος - Αθήνα). Από το 2006 ως τον Ιούνιο του 2009 ήταν μόνιμη σολίστ στην όπερα της πόλης Halle, γενέτειρας του Händel, στην Γερμανία, όπου ερμηνεύσε ρόλους του ρεπερτορίου της λυρικής σοπράνο όπως Pamina (Die Zauberflöte), Zerlina (Don Giovanni), Suor Genovieffa (Suor Angelica), Margeurite (Jean d’ Arc au bucher), Voce dal cielo & Tebaldo (Don Carlo), Xenia (Boris Godunow), Wellgunde (Rheingold), Gretel (Hänsel & Gretel), Euridice (L'Orfeo), Venus (Frau Luna) κ.α και εξειδικέυτηκε στο ρεπερτόριο της μουσικής του μπαρόκ.
Έχει εμφανιστεί επίσης στην κρατική Όπερα του Damrstadt ως Catalina στην σύγχρονη όπερα Juana στα πλαίσια του Φεστιβάλ Καταλανικής Όπερας, καθώς και στις Όπερες του Erfurt και του Fürth ως Ευρυδίκη. Τον Δεκέμβριο του 2007 τραγούδησε για το γερμανικό ραδιόφωνο (MDR FIGARO) υπό την διεύθυνση του μαέστρου Marcus Creed, ενώ έχει εμφανιστεί στα: Festival Aspekte Salzburg, Bachakademie υπό την διεύθυνση του Helmuth Rilling, Händelfestspiele Halle, Theater der Welt, Mozart Ante Portas ('Ετος Μότσαρτ), Händeljahr (Έτος Χαίντελ), Händel zu Hause, Live Music Now Yehudi Menuhin, International Festival Bartok, Internationale Faschfesttage, καθώς και σε συναυλίες του Υπουργείου Πολιτισμού και της ελληνικής πρεσβείας στο Βερολίνο (Bodemuseum). Στην ελλάδα εμφανίστηκε το καλοκαίρι του 2008 στους ρόλους της Drusilla και Virtu στην Στέψη της Ποπαίας του Monteverdi, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Όπερας της Αρχαίας Κορίνθου, όπου εμφανίστηκε και το 2009 στα πλάισια του εορτασμού των 250 χρόνων από τον θάνατο του Händel. Τον Οκτώβριο 2009 έκανε το ντεμπούτο της στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στον ρόλο της Κορυφαίας στην Άλκηστη του Gluck, υπό την διεύθυνση του Γιώργου Πέτρου, με τον οποίον συνεργάζεται συχνά, ενώ εμφανίστηκε ως Παμίνα στον Μαγικό Αυλό στην όπερα της Winterthur στην Ελβετία και στην Λάρισα και ως Μικαέλα στην όπερα Κάρμεν επίσης στην Λάρισα. Αξίζει να σημειωθεί ότι η τελευταία παραγώγή πήρε το βραβείο καλύτερης παραγωγής στην περιφέρεια για το 2010 στα Βραβεία Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής. Τον Φεβρουάριο του 2010 κυκλοφόρησε το πρώτο της cd (Δάφνη στο έργο Απόλλωνας και Δάφνη του Χαίντελ, Handelfestspielorchester Halle, διεύθυνση: Bernhard Forck), αποσπώντας θερμές κριτικές από τον διεθνή τύπο. Στο ίδιο έργο εμφανιστηκε και σε συναυλίες στην Γερμανία ενώ τον Σεπτέμβριο του 2010 περιόδευσε ως σολίστ σε δεκαπενθήμερη τουρνέ στο Μεξικό με την ορχήστρα Westsaechische Symphonieorchester της Λειψίας. Στη συνέχεια ερμήνευσε τους ρόλους της Μικαέλα στην όπερα Καρμεν στο Φεστιβάλ Αιγαίου στην Σύρο, της Βιολέτας (Τραβιάτα) στο μουσειο Μπενάκη με τους Oper(o), της Silvia στην όπερα L' isola disabitata του Haydn, της Drusilla στην όπερα «Η στέψη της Ποππαίας» και τον ομώνυμο ρόλο στην πολυσυζητημένη "Σαλώμη" του Στραντέλα στα πλάισια του Φεστιβάλ Αθήνών, της Παπαγκένα στον Μαγικό Αυλό του Μότσαρτ, της Gianetta στο «Ελιξήριο του Έρωτα», της Clorinda στην " Σταχτοπούτα ", της Βεσπέτα στην όπερα “Πιμπινόνε” του Τέλεμαν, της Zerlina στον Don Giovanni στην Εθνική Λυρική Σκηνή, της Despina στην όπερα Cosi fan tutte στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και στην Εθνική Λυρική Σκηνή, του Angelo στο έργο «Η Ανάσταση» του Χαίντελ, της Λαοδικείας στην όπερα “Σιρόης” και της Λόλας στην οπερέτα “Πικ Νικ” του Θ. Σακελαρίδη στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, ενώ συμμετείχε και στην πολύ πετυχημένη παράσταση «Τρεις σοπράνο στο τσαι μου» στο θέατρο Badminton και στο Gazarte. Έχει ερμηνεύσει πλήθος ορατορίων και ορχηστρικών έργων, ενώ το ρεπερτόριο της καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα εποχών και στυλ από παλιά ως και σύγχρονη μουσική. Τον Γενάρη του 2012 κυκλοφόρησε το 2ο cd στο οποίο συμμετέχει, «The art of Melancholy” του γνωστού τζαζίστα και αυτοσχεδιαστή Γιώργου Ψυχογιού και το 2013 το CD “Cl. Debussy – La musique a moi” υπόψήφιο για βράβευση από την Ενωση Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής. Το 2014 τραγούδησε στο περιφημο Bozar - Palais des beaux Arts στις Βρύξελλες στην επίσημη έναρξη της ελληνικής προεδρίας και το καλοκαίρι του ίδιου χρόνου εμφανίστηκε στο διάσημο φεστιβάλ Μουσικής BBC PROMS στο Λονδίνο αποσπώντας θερμές κριτικές από τον διεθνή τύπο.
Το μπαρόκ αποτελεί μια από τις σημαντικότερες πλευρές της καλλιτεχνικής πορείας της Μυρσίνης. Συνεργάζεται τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό με γνωστούς μαέστρους του χώρου όπως Γιώργος Πέτρου, Μάρκελος Χρυσικόπουλος, Bernhard Forck, Marcus Creed, Wolfgang Katschner, Simon Murphy παίρνοντας πάντα θερμές κριτικές από τον ελληνικό και διεθνή τύπο για τις ερμηνείες της και είναι τακτική συνεργάτης των ορχηστρων Καμεράτα με όργανα έποχης Armonia Atenea, Latinitas Nostras, New Dutch Academy, New Gebew Concertino, Haendel Festspielorchester Halle (ορχήστρα του Διεθνους Φεστιβάλ Χαίντελ), Lautten Compagney, Salzburger Hofmusik κ.α.
Κυκλοφορούν πέντε CD στα οποία συμμετέχει ως σολίστ: δυο έργα του Δημητρη Παπαδημητρίου, "Μέρες Επιταφίου" με την Καμεράτα υπό τον Λουκά Καρυτινό, όπου συμπράτει με τον Μανώλη Μητσιά, "Μύθοι του Αισώπου" με την Καμεράτα υπό τον Γιώργο Πέτρου, "Claude Debussy: La musique a moi" με τον Διονύση Μαλλούχο και Ναταλία Γεράκη, "Apollo e Dafne" του Χαιντελ με την ορχήστρα του Φεστιβάλ Χαίντελ υπό τον Bernhard Forck και "The art of Melancholy" του Γιώργου Ψυχογιού.
Πέρα από την ερμηνεία, η διδασκαλία αποτελεί το επόμενο μεγάλο πάθος της. Με συνέπεια, ευθύνη και αγάπη προς τα νέα ταλέντα διδάσκει το ρεπερτόριο, την τεχνική και την ερμηνεία του τραγουδιού καλύπτοντας ένα ευρύ φάσμα (όπερα, λιντ, ορατόριο, μιούζικαλ), αλλά και σκηνική παρουσία καθώς και την μεθοδολογία στην μελέτη. Διδάσκει στο Ωδείο Κονταλυ, στο Ωδείο Κλασσικής και Σύγχρονης Μουσικής και στο Εθνικό Ωδείο Νέου Ηρακλέιου.
www.myrsinimargariti.com
www.myrsinimargariti.com